215、《對昆劇傳習所百年薪火傳承的反思》，《戲劇》2022年3期；
214、《“知”“道”與審美非對象化思維》，《廈門大學學報》2022年第1期；
213、《從<申報>（1922-1942）看昆劇傳習所“傳字輩”的盛與衰》，《藝術百家》2022年第1期；
212、《戲曲理論研究從維護者轉向開拓者》，《戲曲藝術》2022年第1期；
211、《湯氏家族藏書與湯顯祖的生命境界》，吳鳳雛、陳均主編：《北大湯顯祖演講集》，北京大學出版社2021年出版；
210、《論“感官解放”與重構中國古代“成人”審美傳統》，《2021湖北美術學院首屆“新文科·新藝科”國際學術論壇論文集》，湖北美術出版社2021年出版；
209、《彼得·塞勒斯導演的“先鋒版”<牡丹亭>是“複興昆曲的努力”？》,《首都師範大學學報》2021年第6期；
208、《當代中國文人畫家的思想曆程》，《藝術學研究》2021年第6期；
207、《在回歸昆劇傳統審美精髓基礎之上的現代性轉換——評<梅蘭芳·當年梅郎>》，《藝術評論》2021年第10期；
206、《論王岩松版<原野>的知覺現象學導表演視野》，《藝術百家》2021年第3期；
205、《熊佛西對梅蘭芳的純藝術批評與梅蘭芳的隔空回應——熊佛西<梅蘭芳>文研究》,《戲曲研究》2021年，總第118輯，文化藝術出版社2021年出版；
204、《京劇曆史文獻研究的重要收獲——傅瑾主編<京劇曆史文獻彙編·民國卷>初讀劄記》，《戲曲藝術》2021年第3期；
203、《“迂回”何以提供“進入”？》，《河北學刊》2021年第3期；
202、《以戲曲美學範疇研究為戲曲美學體系建構奠基——<戲曲美學範疇論>評介》，《美育學刊》2021年第3期；
201、《非言語意識與音樂天性》，《美育學刊》2021年第2期；另載畢寶儀主編：《藝術與科學 融合與共生：2019南方科技大學藝術與科學研讨會論文集》，現代出版社出版2021年出版；
200、《<戲劇藝術>對我的學術研究的推動》，楊揚、宮寶榮主編：《中國戲劇研究的新景觀——紀念<戲劇藝術>創刊四十周年暨改革開放以來中國戲劇研究國際學術會議論文集》，華東師範大學出版社2021年出版；
199、《“類”思維與中國戲曲藝術的審美譜系》，《民族藝術》2021年第1期；另載楊揚、宮寶榮主編：《中國戲劇研究的新景觀——紀念<戲劇藝術>創刊四十周年暨改革開放以來中國戲劇研究國際學術會議論文集》，華東師範大學出版社2021年出版；
198、《蘇聯學者對梅蘭芳<舞台生活四十年>跨文化閱讀的“他者”視野和誤讀》，《藝術百家》2021年第1期；
197、《“戲曲現代化”焦慮與當代戲曲發展的未來走向》，《戲劇》2021年第1期；
196、《不愧人間偉丈夫——京劇<梅蘭芳•蓄須記>觀後》，《文藝報》2020年11月23日；
195、《梅蘭芳手勢的非對象性審美意象營構》，《戲曲藝術》2020年第4期；
194、《艱苦卓絕的美學思想探索者》，賈玉民、趙影主編：《美學人生——中國當代美學家、美學學者的學術之路》一，鄭州大學出版社2020年出版；
193、《論馬來西亞華文話劇對豐富中國話劇曆史和理論的獨特價值》，《戲劇藝術》2020年第4期；
192、《從梅蘭芳對楊小樓的評價看戲曲表演美學體系問題》，《戲劇》2020年第3期，人大複印報刊資料《舞台藝術》（戲曲、戲劇）2020年第6期上轉載；
191、《論張彭春20世紀30年代對新劇與舊劇關系思考的翻轉》，《藝術百家》2020年第3期；
190、《從嘗試新潮演劇到回歸“舊劇的途徑”——對梅蘭芳1912-1935年表演劇目轉圜的反思》，《首都師範大學學報》2020年第2期；人大複印報刊資料《舞台藝術》（戲曲、戲劇）2020年第4期上全文轉載；
189、《對新世紀原創話劇<家客>思想貧弱的反思》，《雲南藝術學院學報》2020年第1期；
188、《回歸學術的初心》，《中國藝術報》2020年1月17日；
187、《The Worldwide Significance of Mei Lanfang′s Performing Art》，《Chinese Performing Arts》No.1 October2019；
186、《童雁汝南肖像畫的“中間現實”》，高小林編：《1998-2019童雁汝南油畫作品》，湖北美術出版社2019年出版；
185、《關于當代粵劇戲曲電影的思考》，《廣東藝術》2019年第11\12期；另載佛山韻律文學藝術叢書編委會編：《2019文藝評論卷》，花城出版社2020年出版；
184、《<文藝研究>對我的學術研究的影響》，金甯主編：《<文藝研究>與我的學術寫作》，文化藝術出版社2019年出版；
183、《夢即生存：湯顯祖筆下杜麗娘的生存場域》《文史知識》2019年第11期；另載吳鳳雛、陳均主編：《在北大聽湯顯祖》，學苑出版社2019年出版；
182、《文化自信的堅實基礎》，《中國文化報》2019年9月4日；
181、《論朱光潛<詩論>的非對象化審美思維》，《哲學與文化》2019年第9期；
180、《“傳”字輩口述史的當代意義》，《民族藝術》2019年第4期；
179、《梅蘭芳表演藝術對當代世界戲劇進程的影響》，《南國學術》2019年第2期，《文摘報》2019年6月27日摘要；
178、《跨文化戲劇堅守戲曲主體性的嘗試——評新概念昆曲<邯鄲夢>》，《戲劇》2019年第1期，收入朱棟霖主編：《中國昆曲年鑒2020》，蘇州大學出版社2021年出版；
177、《從<品梅記>看梅蘭芳在日本接受的限度》，《藝術百家》2019年第1期，人大報刊複印
資料《舞台藝術》2019年第4期全文轉載；
176、《地域文化審美的焦慮——對地方戲曲藝術的文化認同與偏離》，《文化中國》2018年第4期，另載王愛玲等主編：《藝術人文之社會創新與實踐》，台灣中山大學出版社2017年版；
175、《讓昆曲藝術回歸審美的本位——昆曲<顧炎武>觀後》，《上海藝術評論》2018年第6期；
174、《曆史文獻應以何種方式加以珍藏？——新版<梅蘭芳全集>的收獲與問題》，《文化藝術
研究》2018年第4期；
173、《湯顯祖傳世畫像辨析》，《文化遺産》2018年第5期；
172、《後湯顯祖時代與新常态》，《湯顯祖學刊》第2輯，商務印書館2018年出版；
171、《為什麼湯顯祖不是中國的莎士比亞？》，《武漢科技大學學報》2018年第6期；
170、《梅蘭芳具身與非具身戲曲傳授實踐的啟示》，《民族藝術》2018年第5期；
169、《論梅蘭芳與喬蕙蘭、陳德霖昆曲的師承關系》，《戲劇》2018年第4期；
168、《1913-1935年戲曲變與不變的曆史沉思——讀張聊公<聽歌想影錄>劄記》，《藝術百家》
2018年第2期，人大報刊複印資料《舞台藝術》2018年第6期上全文轉載；
167、《從梅蘭芳建國前的嘗試拍攝反思中國戲曲舞台電影的問題》，《戲曲藝術》2018年第1期；
166、《梅蘭芳研究的重大收獲》，《中國社會科學報》2018年1月29日；
165、《英國大學生<夢南柯>英中演出的跨文化意義》，《藝術百家》2017年第6期；
164、《創意産業的核心是構建能代表中華美學精神的國家形象》，吳衍發主編：《當代美學與文化創意産業發展》，湖南大學出版社2017年出版；
163、《是關聯性思維還是聚合性思維？——就<和而不同——中西哲學的會通>與郝大維、安樂哲辯難》，《文藝研究》2017年第11期；
162、《傳承作為昆曲國家文化戰略确立的關鍵——在第七屆昆曲學術座談會上的總結報告》，《藝術百家》2017年第4期，《新華文摘》2018年第2期全文轉載；
161、《蘇聯報刊關于梅蘭芳的評論及其中譯文的改譯問題研究》，《文藝研究》2017年第6期；
160、《梅蘭芳的表演藝術應該傳承什麼？》，《文化遺産》2017年第3期；另載秦華生等主編《梅蘭芳藝術的傳承與發展》，知識産權出版社2019年出版；
159、《對<牡丹亭>叙述方式的反思》，《藝術探索》2017年第3期；
158、《湯劇和莎劇：都有超越時代和國界的美學魅力》，《中國文化報》2017年2月13日；
157、《我們應當向世界傳遞怎樣的湯顯祖》，《中國文化報》2017年1月6日；
156、《<梅蘭芳的舞台藝術>拍攝傳播的主要問題》，《中華藝術論叢》第17輯，上海大學出版社2016年出版；另載劉祯主編：《梅蘭芳精神及傳播國際學術研讨會論文集》，學苑出版社2018年出版；
155、《文人旨趣：梅蘭芳的身體表演美學建構的“他者”意味》，《民族藝術》2016年第5期；
154、《紀念，以敬畏和自信的心态》，《人民日報·文藝評論》2016年11月11日；
153、《走向2016湯顯祖與莎士比亞年》，《藝術百家》2016年第5期；
152、《超越時代的巨人》，《中國金币文化》2016年第4輯；
151、《制約地方戲曲發展的觀念問題》，《中國古代小說戲劇研究》第11輯，甘肅人民出版社2015年出版；
150、《作為東西方文化巨擘的湯顯祖與莎士比亞》，《光明日報》2016年9月1日；
149、《夢即生存：湯顯祖<牡丹亭>中杜麗娘的生存場域》，《光明日報·光明講壇》2016年9月1日；
148、《對京劇表演對象化思維的反思》，《戲劇藝術》2016年第4期；
147、《Comment préserver le Kunqu aujourd’ hui?中國昆曲當代傳承的狀況及問題——一個學者眼中的當代昆曲傳承史》（法文），法國 《Revue d’Histoire du théâtre》2016-Ⅲ年第3期；
146、《“意在言先，亦在言後”——中國哲學美學感受、創造方式論》，《河北學刊》2016年第3期；
145、《将湯顯祖文化打造成撫州的世界名片》，《撫州日報》2016年5月25日；
144、《湯顯祖與莎士比亞：“巨人時代”産生的“時代巨人”》，《人民日報·海外版》2016年3月17日；
143、《湯顯祖“臨川四夢”近年來的海外傳播》，《人民日報·海外版》2016年3月17日；
142、《關于戲曲本體論問題與葉朗、施旭升和李偉等先生對話》，《藝術百家》2016年第1期；
141、《清順治優伶表演本< 荔枝記>的價值》，《福建藝術》2016年第1期；
140、《我們需要培養什麼樣的戲劇藝術研究者？》，《四川戲劇》2015年第11期；
139、《昆曲< 牡丹亭>：坂東玉三郎尋“根”演繹的曆史回聲》，《雲南藝術學院學報》2015年第4期；
138、《論作為舞台藝術家的曹禺劇作》，《藝術百家》2015年第5期；
137、《關于瀕危戲曲劇種的地方保護法規構建問題》，《藝術百家》2015年第3期；
136、《從青春版< 牡丹亭>上演十周年看昆曲傳承的核心問題》，《戲曲藝術》2015年第2期；
135、《如何表現和表現得如何作為戲曲表演藝術最根本的問題》，《文藝研究》2015年第3期；
134、《居住的環境倫理美學》，《河北學刊》2015年第2期；
133、《票友族群與梅蘭芳表演藝術的“創新”——以< 梅郎集>為研究個案》下篇，《民族藝術》2015年第3期；
132、《票友族群與梅蘭芳表演藝術的“創新”——以< 梅郎集>為研究個案》上篇，《民族藝術》2015年第2期；
131、《昆曲民間沉重傳承的活态記憶——讀張允和< 昆曲日記>劄記》，《藝術百家》2015年第1期；
130、《對“藝術界”理論與“藝術制度論”的質疑》，《美學與藝術研究》第6輯，BEAT365唯一官网出版社2015年出版；
129、《“梅蘭芳”的魅力何在？》，《中國藝術時空》2014年第6期；
128、《關于如何傳承和弘揚中華美學精神的思考》，《美與時代》2014年第12期；
127、《論餘笑予的戲曲導演藝術》，《文化遺産》2014年第6期；
126、《對地方戲曲發展三重誤區的思考》，《文藝新觀察》2014年第2期；
125、《梅蘭芳表演美學解釋的日本視野－－以梅蘭芳1919、1924年訪日演出為個案》下篇，《戲劇藝術》2014年第4期；
124、《梅蘭芳表演美學解釋的日本視野－－以梅蘭芳1919、1924年訪日演出為個案》上篇，《戲劇藝術》2014年第3期；
123、《狄德羅在中國的引介及其對中國戲劇美學思想的影響》，《戲劇》2014年第2期；
122、《夢即生存：杜麗娘的生存場域》，《藝術百家》2014年第1期；
121、《話劇藝術的魅力何在？》，《四川戲劇》2014年第3期；
120、《論中西審美差異與倫理影響》，加拿大《文化中國》2013年第4期；
119、《“思想家”對我們意味着什麼？》，《藝術百家》2014年第2期，另載鄒元江主編：《中國當代美學的回顧與展望暨劉綱紀先生八十華誕學術研讨會文集》“代序”，BEAT365唯一官网出版社2013年出版；
118、《跨文化傳播交流的艱難探索－－中法合作上演< 司卡班的詭計>觀感》， 法國《對流》第8期，另載《福建藝術》2013年第2期；
117、《梅蘭芳對譚鑫培創新精神的繼承和超越》，《戲劇》2013年第5期；
116、《中國戲曲藝術的當代命運》（法文），法國《戲劇/公衆》2013年；另載歐陽康主編：《中國大學人文啟思錄》（第10卷），華中科技大學出版社2018年出版；
115、李一鳴《周韶華繪畫美學思想研究》“序”，湖北美術出版社2013年出版；
114、《迂回進入 返本開源－－對陳建森批評的回應》，《文藝研究》2013年第7期；
113、《學術期刊的學術評價對學術研究的導向性》，《雲夢學刊》2013年第4期。另載餘三定主編：《當代學術史研究論壇續編》，南京大學出版社2017年出版；
112、《話劇究竟該如何說“話”》， 《中國文化報.理論版》2013年5月8日；
111、《“和”作為審美範疇的限度》，《雲南大學學報》2013年第2期，《新華文摘》 2013年第12期摘要；
110、《梅蘭芳與京劇表演體系問題》，杜長勝主編：《京劇表演理論體系建構》，文化藝術出版社2013年出版；
109、《梅蘭芳的< 春香鬧學>與“拟表演”》，《文藝新觀察》2013年第1期；
108、《對梅蘭芳京劇演技現代性的反思》（日文），日本《演劇研究》第36号，早稻田大學出版社2013年出版；
107、《反思作為思想的道路》，《美與時代》2012年第10期；
106、《對梅蘭芳民國初年排演“新戲”的曆史反思》，《戲劇》2012年第2期，另載袁國興主編：《清末民初新潮演劇研究》，廣東人民出版社2011年出版；
105、《張庚< 梅蘭芳論>研究》，《戲曲研究》第八十四輯，文化藝術出版社2012年出版；
104、《我們該如何理解中西戲劇的審美差異》，《藝術百家》2012年第3 期；
103、《傳統京劇的韻味與新京劇的意味張力－－台灣國光劇團“新京劇”評議》，台灣中央研究院《中國文哲研究通訊》2011年第3期，另載《福建藝術》2012年第2期；
102、《“臨川四夢”的文化書寫與湯顯祖文人形象的虛拟塑造》，台灣《戲劇研究》第9期， 台灣大學出版社2012年出版；
101、《梅蘭芳< 奇雙會>表演問題探》，《文化遺産》2012年第4期，另載《中國昆曲論壇2010》，古吳軒出版社2012年出版；
100、《布萊希特在中國戲曲演藝界和理論界被接受的詭吊》，《戲劇》2012年第4期， 人大複印報刊資料《舞台藝術》2013年第3期轉載；
99、《作為審美思維限制的戲曲藝術的間離－－以梅蘭芳電影< 遊園驚夢>的昆曲表演為例》，《戲劇》2011年第4期，另載葉長海主編：《湯顯祖與臨川四夢國際學術研討會論文集》，上海古籍出版社2010年出版；
98、《心觀與聚合思維－－科學與人文創造性思維的共同基礎》，《美育學刊》2011年第5期；
97、《沈虹光劇作思維與現象學的藝術直觀》，《藝術百家》2011年第5期，另載《沈虹光劇作研讨會論文集》，BEAT365唯一官网出版社2011年出版；
96、《醜角意識與儒家思想的心理本質》，賈磊磊等主編：《第三屆世界儒學大會學術論文集》，文化藝術出版社2011年出版；
95、《布萊希特< 中國戲劇表演藝術中的陌生化效果>解讀》，《美學與藝術研究》第3 輯，BEAT365唯一官网出版社2011年出版；
94、《藝術的純粹性與感情的位置》，《文化藝術研究》2011年3 期，另載《現代科技與現代藝術新視界》，四川科技出版社2010年出版；
93、《智顗“一心三觀”的審美意味》，載麻天祥主編：《中日韓天台學術對話》，人民出版社2011年出版；
92、《繼承永遠是創新的前提》，《中國文化報.理論版》2011年3月25日；
91、《曹禺與二十世紀中國話劇的命運》，《藝術百家》2011年第1期，《戲劇藝術》2011年第3期“動态信息”欄目作了摘要，另載田本相等主編：《永生雷雨－－曹禺百年誕辰國際學術研讨會論文集》，長江出版社2011年出版；
90、《詩之“體”與詩之“用”：船山詩學的兩個向度及其中介》，（韓國）《退溪學論叢》第16輯，退溪學釜山研究院2010年12月出版；
89、《從梅蘭芳對< 遊園驚夢>的解讀看其對昆曲審美趣味的偏離》，《戲劇》2010年第4 期；
88、《戲曲藝術的地域性與問題個案研究》，《中華藝術論叢》第10輯，同濟大學出版社2010年出版；
87、《審美感知與日常生活》，呂梅主編：《聆聽智者的聲音－－香山講壇演講錄》，中華書局2010年出版；
86、《民國初年梅蘭芳投身新潮演劇的曆史語境及其問題》，《戲劇藝術》2010年第3 期；
85、《國标舞的困惑》，《福建藝術》2010年2期；
84、《誰是“梅蘭芳”？》，《文藝研究》2010年第2期；
83、合著《對三十年來中國審美文化嬗變的反思》，《清華大學學報》2009年第4期， 《高等學校文科學術文摘》2009年第5期轉載，另載馮天瑜主編：《“慶祝改革開放三十周年與中國特色社會主義建設”文集》“文化建設卷”，BEAT365唯一官网出版社2008年出版；
82、《對美之意象的非對象化感知》，《學術研究》2009年第4期；
81、《對“梅蘭芳表演體系”的質疑》，《藝術百家》2009年第2期，人大報刊複印資料《舞台藝術》2009年第4期全文轉載；
80、《戲曲體驗論的困境》，《湖北大學學報》，2009年第2期；
79、《為何“梅蘭芳表演體系”不能成立？》，《中國文化報.理論版》2009年2月13 日，《中國京劇》2009年第4期轉載；
78、《梅蘭芳的“表情”與“京劇精神”》，《文藝研究》2009年第2期；另載《beat365体育官网教授代表作集》，BEAT365唯一官网出版社2012年出版；
77、《“道”何以“法”“自然”？》，（韓國）《東洋文化研究》第4輯，東洋文化研究院2009年出版，另載《比較哲學與比較文化論叢》第2輯，BEAT365唯一官网出版社2010年出版；
76、《象思維：〈寒江獨釣圖〉的審美意味》，《中國藝術教育》2008年第1 期；
75、《脆弱的張力：體驗與表現的統一;阿甲戲曲美學思想研究之一》，《戲曲研究》第七十六輯，文化藝術出版社 2008年出版，另載《百年之祀：阿甲先生百年誕辰學術研讨會文集》，文化藝術出版社2008年出版；
74、《從阿甲對梅蘭芳的批評看建國之初“戲改”運動的問題》，《戲曲藝術》2008年 第2期；
73、《對傳統的堅守與開拓－－喜看上海昆劇團演出的< 邯鄲夢>》，《上海戲劇》2008年第5期；
72、《關于〈燕尼.馬克思〉的對話》（德文），載《中國人的馬克思情結》，德國法蘭克福出版社2008年出版；
71、《解釋的錯位：梅蘭芳表演美學的困惑》，《藝術百家》2008年2期，《戲劇藝術》 2008年第3期“動态.信息”欄目作了摘要，人大報刊複印資料《舞台藝術》2008年第5 期全文轉載；
70、《從周信芳與應雲衛的合作看“海派京劇”的本質》，《戲劇藝術》2007年第4期；
69、《對話劇作為“現代民族戲劇”的質疑》，《雲南藝術學院學報》2007年第3期；
68、《曹禺劇作與中國話劇意識的覺醒》，《廈門大學學報》2007年第2期，另載《香港戲劇學刊》第七期，香港中文大學出版社2007年出版；
67、《京劇藝術的歧路》，《中國戲劇:從傳統到現代》，中華書局2006年出版；
66、《必極工而後能寫意－－對“中國藝術精神”的反思之一》，《文藝理論研究》2006年第6期；
65、《走不出的西方戲劇美學強勢話語語境－－對張庚戲曲美學思想的反思之一》，《戲劇》2006年第2期，另載《張庚學術研究文集》，中國戲劇出版社2005年出版；
64、合著《論老子的音樂美學思想》，《BEAT365唯一官网學報》2006年第2期，人大報刊複印資料 《美學》2006年第4期轉載；
63、《情立世界》，《南陽師範學院學報》2006年第2期，《高等學校文科學報文摘》 2006年第6期摘要；
62、《湯顯祖情至論對儒家思想的揚棄》，《東南大學學報》2006年第1期；
61、《曹禺劇作七十年解讀的困惑》，《戲劇藝術》2005年第3期；
60、《建構非在場的陌生化世界－－由胡塞爾到薩特、海德格爾》，《文藝理論研究》2005年第2期；
59、《對“戲曲導演制”存在根據的質疑》，《戲劇》2005年第1期，人大報刊複印資料《舞台藝術》2005年第4期轉載，另載《中國話劇研究》第10輯，文化藝術出版社2004 年出版；
58、《偏離規範與陌生化》，《首都師範大學學報》2005年第1期，另載《藝術學》第二卷第1輯，學林出版社2006年出版；
57、《“道”之意象與非對象化－－與成中英先生商榷》，《當代道家與道教》，湖北人民出版社2005年出版；
56、《限制與自由》，《文藝新觀察》2004年第3期，另載《含英咀華集》，文化藝術出版社2004年出版；
55、《論非對象化》，《廣西師範大學學報》2004年第4期，人大報刊複印資料《文藝理論》2004年第11期全文轉載；
54、《情至本體思想探源》，《戲劇》2004年第2期；
53、《藝術“風格”、“流派”論質疑》,《二十一世紀中國戲曲發展論壇優秀論文集》， 陝西旅遊出版社2004年出版；
52、《馬克思主義美學的當代視野》，《光明日報.理論版》2004年4月6日，另載《馬克思主義美學研究》第7輯；
51、《關于俄國形式主義形式與陌生化問題的再檢讨》，《東南大學學報》2004年第2 期，另載徐子方主編：《美學與一般藝術學新論》，東南大學出版社2009年出版；
50、《生命的甾重意識》，《衡陽師範學院學報》2004年第2期；
49、《别了，< 貞觀盛事>》，《戲劇之家》2004年第3期；
48、《文化祈望》，《文藝新觀察》2004年第1期；
47、《戲劇本體論承諾的限度》，《戲劇》2003年第4期；
46、《書香.墨韻.生命境界－－談湯氏家族藏書與湯顯祖創作之緣由》，《中華戲曲》第29輯，文化藝術出版社2003年；
45、《關于電影藝術“怎是”的思考》，《戲劇藝術》2003年第4期；
44、《試論船山詩學的内在矛盾性》，《哲學研究》2003年第7期，另載《蕭箑父教授八十壽辰紀念論文集》，湖北教育出版社2004年出版；
43、《是走進還是走出？》，《文藝新觀察》2003年第3期；
42、《對偏離曆史及其相關問題的反思》，《外國文學研究》2003年第2期；
41、《湯顯祖靈根睿源論》，《衡陽師範學院學報》2003年第2期；
40、《偏離曆史與陌生化》，《戲劇》2003年第1期，另載《當代美學評論》2003年，湖北人民出版社2003年出版；
39、《空的空間與虛的實體－－從中國繪畫看戲曲藝術的審美特征》，《戲劇藝術》2002年第4期，《高等學校文科學報文摘》 2002年第6期轉摘，另載由上海百家出版社2008年出版的戲劇藝術三十年叢書《戲曲考論.戲曲卷》；
38、《明清思想啟蒙的兩難抉擇》，《華中師範大學學報》2002年第4期，人大報刊複印資料《中國古代、近代文學研究》2002年第11期轉載；
37、《湯顯祖以情抗理之“理”是宋明理學之“理”嗎？》，《中州學刊》2002年第2 期；
36、《夢思－－審美至情體驗》，《戲曲研究》第58輯，中國戲劇出版社2001年出版；
35、《史詩劇:審美效果與道德效果雙重實現的“偉大形式”》，《戲劇》2002年第1期；
34、《布萊希特史詩教育劇與馬克思主義》，《馬克思主義美學研究》第5輯，廣西師範大學出版社2001年出版；
33、《論史詩劇的限制與陌生化效果》，《戲劇藝術》2001年第4期；
32、《簡析徐良傅對湯顯祖思想的重要影響》，《湖南大學學報》2001年第4期；
31、《史詩劇:被限制戲劇的難題》，《戲劇》2001年第2期；
30、《狂斐之章》，《東方文化》2001年第3期；
29、《從孔子“生平的開端”看其仁學思想的實踐本質》，《孔子研究》2000年第5期；
28、《湯顯祖的“意識境界”刍議》，《BEAT365唯一官网學報》2000年第5期；
27、《我們該如何紀念湯顯祖？》，《戲劇藝術》2000年第3期，人大報刊複印資料《舞台藝術》轉載，另載葉長海主編：《牡丹亭：案頭與場上》，上海三聯書店2008年出版；
26、《對情“持轉易之關”與晚明對新理性的渴求》，《中國文化報.理論版》2000年6 月15日；
25、《獨有生命與自作主宰》，《光明日報;理論版》2000年6月6日；
24、《唐明皇設置“教坊”的曆史意義》，《中國文化報.理論版》1999年10月20日；
23、《學問的生命與生命的學問》，《博覽群書》1998年第11期；
22、《表演人生－－與鄧曉芒教授對話》，《中國書評》總第13期；
21、《文化曆史：曆史向人的回歸－－關于整體性世界曆史觀的幾點思考》，《理論月刊》1998年第4期；
20、《善良.善舉.自由意志》，《光明日報.理論版》1998年7月17日；
19、《湯顯祖情至本體論》，《美學與藝術學研究》第2輯，江蘇美術出版社1997年出版；
18、《世界化、個性化－－21世紀中國哲學的發展趨勢》，《理論月刊》1997年第2期；
17、《論戲曲醜角的美學特征》，《文藝研究》1996年第6期，人大報刊複印資料《戲劇、戲曲研究》1997年第3期轉載；
16、《憂樂圓融.中庸.醜角意識》，台灣《哲學與文化》1996年第10期；
15、《關于與戲曲醜角美學特征生成相關的幾個問題》，《戲劇藝術》1996年第4期；
14、《論< 櫻桃園>中的“停頓”》，《外國文學評論》1996年第3期，人大報刊複印資料《戲劇、戲曲研究》1996年第12期轉載；
13、《生命美學與中國美學的偉大精神》，《周易研究》1996年第2期；
12、《卦象－－哲學性與藝術性的符号》，台灣《中國文化月刊》1996年第2期；
11、《宗教境界.藝術境界.審美境界》，《學術月刊》1995年第12期；
10、《想象力.獨創性.自由－－論康德關于藝術創造主體的天才特征》，《貴州社會科學》1995年第6期；
9、《心物交感－－文藝本體論》，《貴州社會科學》1994年第5期；
8、《解釋的難題與創造的解釋》，《中國圖書評論》1994年第3期，人大報刊複印資料《圖書報刊研究》轉載；
7、《生命哲學與生命美學》，《哲學研究》1994年第1期；
6、《諷谏傳統和樂天精神－－戲曲醜角美學特征的文化基因》，《戲曲研究》第47輯，文化藝術出版社 1993年。入選王馗、謝雍君主編：《1957-2020<戲曲研究>文選》第三卷，文化藝術出版社2021年出版；
5、《個體意志和醜角意識－－戲曲醜角美學特征的文化基因》，《戲劇》1993年第4期， 人大報刊複印資料《戲劇、戲曲研究》1993年第12期轉載，另載《東方叢刊》1993年第2、3輯；
4、《史學之美，“樸”、“實”相生》，《中國圖書評論》1993年第2期；
3、《中西比較：〈周易〉思想研究的新維度》，《東方叢刊》1993年第1輯；
2、《試論作為審美對象的藝術形式的審美層次》，《BEAT365唯一官网學報》1992年第4期；
1、《探尋中國當代美學思想發展的準确軌迹》，《中國圖書評論》1992年第1期。
主要著作：
6、《梅蘭芳表演美學體系研究》，北京：人民出版社2018年出版；
5、《論意象與非對象化》，北京：中國社會科學出版社2014年出版；
4、《中西戲劇審美陌生化思維研究》，北京：人民出版社2009年出版；
3、《行走在審美與藝術之途》，濟南：山東友誼出版社2008年出版；
2、《戲劇“怎是”講演錄》，長沙：湖南教育出版社2007年出版；
1、《湯顯祖的情與夢》，南京：南京出版社1998年出版；《湯顯祖新論》（修訂版），台北：國家出版社2005年出版；《湯顯祖新論》（增訂版），上海：上海人民出版社2015年出版； 主編：
7、主編：《美學與藝術研究》第9輯，武漢：BEAT365唯一官网出版社2018年出版；
6、主編：《美學與藝術研究》第8輯，武漢：BEAT365唯一官网出版社2017年出版；
5、主編：《美學與藝術研究》第7輯，武漢：BEAT365唯一官网出版社2016年出版；
4、周育德、鄒元江主編：《湯顯祖研究論文集粹》，北京：人民出版社2016年出版；
3、主編：《中國當代美學的回顧與展望暨劉綱紀先生八十華誕學術研讨會文集》，武漢：BEAT365唯一官网出版社2013年出版；
2、周育德、鄒元江主編：《湯顯祖新論》，北京：中國戲劇出版社2004年出版；
1、主編：《湯顯祖研究在遂昌——中國湯顯祖研究會首屆年會論文集》，北京：中國文學藝術出版社2002年出版； |
